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以“偉人”為中心的歷史方法論早已不流行,我們不再相信個人的壯舉可以推動歷史的進程。但畢加索恰恰是一個例外,他似乎以一己之力創(chuàng)造出了藝術的一切。盡管馬蒂斯和勃拉克都對這個西班牙畫家的藝術生涯有所影響,但畢加索個人的藝術成就仍無法撼動。
然而與他的畫作相比,畢加索的雕塑創(chuàng)作較少為公眾所知,尤其是在美國。9月14日,紐約現(xiàn)代藝術博物館再次舉辦了畢加索雕塑展,而上一個以他的雕塑作品為核心的展覽要追溯到1967年。本次展覽呈現(xiàn)了1902至1964年間創(chuàng)作的140余件展品,貫穿了畢加索的全部藝術生涯,其中大部分是第一次與美國觀眾見面。
這些作品中,約50件展品來自巴黎的畢加索博物館(Musée Picasso),還有一些展品來自蓬皮杜藝術中心、泰特現(xiàn)代藝術館以及芝加哥藝術學院等多家機構。為了以讓觀眾可以從全方位視角欣賞作品,美術館給每個雕塑足夠大的展示空間,展覽占據了整個美術館4樓。
展覽的聯(lián)合策展人之一安·特穆金(Ann Temkin)表示,展覽的邏輯其實很簡單,即“揭示雕塑在畢加索藝術創(chuàng)作中的核心地位,而過去五十年來美國沒有一個展覽呈現(xiàn)了這一重要性”。另外特穆金還指出:“僅僅將畢加索視為為一個畫家是不完整的。雕塑能夠展現(xiàn)他作為藝術家的另一面”。畢加索大部分雕塑作品并未流入市場,而是為藝術家個人所有,這是其雕塑的知名度不及繪畫的原因所在。
“藝術史總是過分關注畢加索早年作出重大革新的時期,并將剩余的作品一律視為晚期藝術”,特穆金說,“但是畢加索不斷將新的想法體現(xiàn)在他的雕塑中,雕塑在他藝術創(chuàng)作中的地位也變得愈發(fā)重要”。烏姆蘭德表示自己著實被他1950年代的作品所震驚:“那段時期畢加索雕塑使用的材料和創(chuàng)作的題材都相當廣泛,小到石子,大到由石膏和木料組成的大型裝置,還有大量的陶和瓷制作品。雕塑是他認識世界的一種方式”。
目前正在紐約現(xiàn)代藝術博物館展出的畢加索雕塑展呈現(xiàn)了140余件作品
繪畫和雕塑:兩條并行不悖的創(chuàng)作軌道
畢加索的雕塑處處顯露出他的藝術才華。展覽的另一位聯(lián)合策展人安妮·烏姆蘭德(Anne Umland)認為:“畢加索的雕塑作品有著非常大的差異,仿佛每一件雕塑都出自不同人之手,因為畢加索總是探索雕塑的新可能性。他時不時會在繪畫之余回歸雕塑一段時間,縱觀他的雕塑,每個時期都有各自顯著的特點”。
在畢加索的一生中,繪畫與雕塑創(chuàng)作同時進行是他的常態(tài)。作為現(xiàn)代藝術的代言人,畢加索的個人歷史幾乎可視20世紀藝術史的一部分,繪畫和雕塑這兩條并行不悖的軌道,為我們清晰地勾勒出這位藝術家一生繁榮的創(chuàng)作:
1909
經歷了“藍色時期”和“粉色時期”之后,畢加索開始慢慢發(fā)現(xiàn)自己的藝術語言。兩年前,他剛剛創(chuàng)作了《亞威農的少女》。1909年,他的繪畫和雕塑作品仍帶有非洲藝術的影響,同時具有明顯的立體主義風格。一年之后,他將正式進入其藝術生涯中的立體主義時期。
1909年,28歲的畢加索
油畫《女人和梨(費爾南德)》,1909
雕塑《費爾南德頭像》,1090
1914
隨著一戰(zhàn)的爆發(fā),立體主義畫家分道揚鑣,畢加索進入綜合立體主義時期,將自己對色彩的品味加入立體主義,創(chuàng)作上變得更加自由,并持續(xù)著各個風格的探索。這一年,畢加索33歲。
1914年的畢加索(中)與畫家莫迪里阿尼(左)等友人在一起
油畫《靜物:高腳果盤與瓶子》,1914-1915
綜合材料雕塑《一杯苦艾酒》,1914
1929
1928年,安德烈·賴瓦(André Level)撰寫了第一部關于畢加索的專著《畢加索》,與此同時畢加索進入了一個新的創(chuàng)作階段:超現(xiàn)實主義時期,其作品在抽象之余充滿了怪誕的氣息。1929年,他認識了另一位超現(xiàn)實主義大師達利。
油畫《游泳的人》,1929
雕塑《花園里的女人》,1929
1932
這一年,畢加索創(chuàng)作了《鏡前少女》,畫中人物與其自身鏡像相呼應。同年,心理學家榮格在《新蘇黎世報》上撰文稱畢加索為精神分裂癥病人,并試圖從畢加索的作品中尋找精神分析學說的依據,引來軒然大波。
油畫《鏡前少女》,1932
雕塑《女人頭像》,1932
1941
1937年,西班牙內戰(zhàn)爆發(fā),畢加索創(chuàng)作了《格爾尼卡》;1938年,畢加索的母親病逝;1939年,二戰(zhàn)全面爆發(fā)。1941年,畢加索的創(chuàng)作充滿了黑暗和恐懼的氣息。
油畫《靜物:血腸》,1941
雕塑《死神的頭顱》,1941
1948
隨著二戰(zhàn)的結束,畢加索重新恢復了活力,他于1946年進入創(chuàng)作上的田園時期。1948,68歲的畢加索參加了于華沙舉辦的“世界和平大會”,再過一年,他的女兒帕洛瑪·畢加索(Paloma Picasso)將誕生。
畢加索與情人弗朗索瓦茲·吉洛(Françoise Gilot)在海邊,1948
油畫《盤發(fā)髻女子坐像》,1948
雕塑《女人花瓶》,1948
1961
1961年的畢加索慶祝了80大壽,并與35歲的杰奎琳·洛克(Jacqueline Roque)結婚。在晚年,畢加索的創(chuàng)作愈發(fā)天真自由、灑脫不拘。直到1973年去世之前,他一直保持著每天創(chuàng)作2、3件作品的旺盛精力。
畢加索于1961年設計創(chuàng)作蠟筆畫被印在明信片上
雕塑《椅子》,1961
除了這些雕塑,MoMA的140余件杰作還包括……
雕塑《吉他》,1924
雕塑《貓》,1941
1928
綜合材料雕塑《牛頭》,1942
雕塑《公?!?,1958
雕塑《伸出雙臂的女人》,1961
畢加索為理查德·J·達里中心設計的大型地標性雕塑的模型,1964
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